Een van de uitgangspunten voor deze muziek was een opname die ik had gemaakt van het geluid van de scheepswerf van BAE Systems, die aan de overkant van het park ligt van waar ik woon. BAE is de grootste wapenfabrikant van Europa en het op twee na grootste wapenbedrijf ter wereld. Ze maken oorlogsschepen, zogenaamde militaire destroyers, op de scheepswerf vlakbij mijn huis.

Meer dan een jaar lang galmde dit constante, metaalachtige, bonkende geluid urenlang door het park. Het bleek het bouwgeluid te zijn van de fundering van een enorme nieuwe scheepswerf, een investering van miljoenen ponden om de efficiëntie van de bloeiende wapenindustrie te verhogen. Ik heb deze opname het afgelopen jaar gebruikt in livesets en wilde het idee doortrekken naar deze opnames. Het heeft me ertoe aangezet om anders te denken over omgevingsgeluid en hoe we ervoor kiezen om de betekenis van bepaalde geluiden waarmee we leven al dan niet te erkennen, hoeveel informatie er schuilt in elk geluid dat we horen.

Het idee om machinegeluid als muziek te behandelen en muzikaal geluid op een meer mechanische manier te behandelen, werd een onderliggende actie voor de opnames op Lux Gratis. Ik ben erg geïnspireerd door het repetitieve karakter van industrieel geluid en begon verweef dit met mijn liefde voor minimal music. In deze periode was ik ook behoorlijk geobsedeerd door trillende/rommelende tonen, dus deze geluiden zijn overal op dit album te vinden.

Tijdens een residentie bij Q-02 in februari 2024 verzamelde ik opnames van verschillende machines en probeerde ik wat compositie-ideeën uit voor live-instrumenten, waarbij ik meer houtblazers en toetsinstrumenten gebruikte dan de gebruikelijke altviool. Ik hou van het geluid en het idee van lucht en hoe het door verschillende pijpen (orgels, saxofoons, enz.) wordt geleid om tonen te creëren. Dus voor deze muziek voelde ik me meer aangetrokken tot luchtinstrumenten dan tot strijk- en strijkinstrumenten. Ik visualiseerde de blaasinstrumenten ook meer als een orgel, meer in blokken van geluid dan op een lineaire melodieuze manier.

Een andere lijn vanuit deze gedachtegang betreft het idee van adem en ruimte, waarbij ik rekening houd met tijdelijkheid binnen muziek, maar ook met het begrip ademruimte en het gebrek daaraan in bepaalde benauwende omgevingen. Verschillende nummers bevatten onderliggende machineruis, bedoeld om een ​​gevoel van soms onmerkbaarheid te creëren. Ongemak.

In de maanden na de residentie heb ik de opnames in collagestijl bewerkt om deze tracks te maken. Het is de eerste keer dat ik op deze manier muziek maak, puur voor een opgenomen output in plaats van met een live-uitvoering in gedachten." - Ailbhe Nic Oireachtaigh
credits

Binnenkort meer info!